艺术重新发现非洲

德拉克洛瓦是最早以一种跳出猎奇视角的现代目光看向非洲大陆的艺术家之一。在他之后，高更与毕加索找到了和非洲对话、碰撞的独特路径——这片远方之地充满灵感启迪。到了当代艺术家威尔弗雷多·拉姆与英卡·修尼巴尔，美学探索同时也直面艺术家自身的文化根源。

斯蒂法诺·布奇在10月12日周一的撰文中探讨非洲艺术以及那些脱离猎奇叙事的非欧文化灵感。同样在App内上线的第776期增刊中，布奇还介绍了展览《马蒂斯：一室之内的大千世界》，展览由埃伦·麦克布林与基娅拉·加蒂策展，在米兰文化博物馆（Mudec）展出，展期至2027年2月21日。这场展览着重展现来自欧洲以外（尤其是非洲）的艺术品与器物，带给这位艺术家的灵感滋养。

浪漫主义经典《阿尔及尔的女人》：异域闺房里的色彩诗篇

这幅作品由法国浪漫主义绘画代表人物欧仁·德拉克罗瓦创作于1834年，也是19世纪东方主义绘画的标志性作品。

1832年，德拉克罗瓦前往北非阿尔及尔游历，有幸进入当地穆斯林女性私密的闺房。对于当时的欧洲人而言，这样的空间十分神秘。他现场记录速写，回到巴黎后结合见闻与想象，完成了这幅作品。

画面定格了闺房中静谧闲适的瞬间。三名阿尔及尔女子身着华丽的民族服饰，慵懒地席地休憩，其中一人手边摆放着水烟；右侧站立的黑人女仆抬手，仿佛正要低声传话。墙面花纹瓷砖、鎏金镜饰、多彩织物与雕花木柜交织，浓郁饱满的色彩，营造出朦胧暧昧的异域氛围。

不同于新古典主义清晰的轮廓线条，德拉克罗瓦以色块对比塑造形体，用色彩传递情绪，大胆灵动的用色方式，为后来印象派的发展埋下伏笔。毕加索也曾以此画为灵感，创作多幅同名变体作品，向大师致敬。
 

如今再看这幅画作，我们既能感受浪漫主义独有的诗意美感，也能理性审视：它诞生于特定时代，是欧洲视角下对异域文化的浪漫想象，并非完全客观的纪实记录，这也让这件经典画作拥有了跨越百年、持续被讨论解读的价值。

来源：晚邮报等 编辑：刘李冰纯 李颖佳

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